{"id":4084,"date":"2024-12-22T10:46:00","date_gmt":"2024-12-22T10:46:00","guid":{"rendered":"https:\/\/dikoweb.de\/?p=4084"},"modified":"2025-01-14T23:13:06","modified_gmt":"2025-01-14T23:13:06","slug":"michael-franks-professor-der-coolness","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/dikoweb.de\/?p=4084","title":{"rendered":"Michael Franks – Professor der Coolness"},"content":{"rendered":"
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Wenn man ihn noch nicht kennt, alte Fotos von ihm anschaut, dazu seinen seidenweichen Gesang h\u00f6rt, denkt man vielleicht: \u201eWie hat dieser Kerl, der aussieht wie ein Englischlehrer an einer Highschool, einen Plattenvertrag bekommen?\u201c Oder man fragt sich: \u201eDer macht Jazzmusik?\u201c<\/p>\n\n\n\n

Ganz so falsch liegt man damit gar nicht. Vor dem Beginn seiner 50-j\u00e4hrigen Musikkarriere lehrte Michael Franks (Jahrgang 1944) zeitgen\u00f6ssische Literatur an der Universit\u00e4t von Kalifornien, in Los Angeles<\/em>. Der Gelehrte verbrachte das erste Viertel seines Lebens damit, die Gedichte von Theodor Roethke, einem US-amerikanischer Lyriker, zu studieren, und bem\u00fchte sich nie um eine musikalische Ausbildung – abgesehen von den sechs kostenlosen Unterrichtsstunden, die in der japanischen Marco-Polo-Gitarre f\u00fcr 29,95 Dollar enthalten waren, die er mit 14 Jahren kaufte. Doch w\u00e4hrend seiner College-Ausbildung entdeckte er Jazz, Bossanova und die Kl\u00e4nge der Cool-Jazz-Bewegung der Westk\u00fcste. Er entdeckte K\u00fcnstler wie Antonio Carlos Jobim, Jo\u00e3o Gilberto, Dave Brubeck, Mose Allison und Miles Davis, die alle bald zu seinen Vorbildern werden sollten.<\/p>\n\n\n\n

Nachdem er einen Lehrauftrag an der Universit\u00e4t erhalten und die Tonleitern seiner Jazzgr\u00f6\u00dfen gelernt hatte, begann Franks, eigenes Material zu schreiben und Filmmusik zu komponieren, bevor er sich schlie\u00dflich auf Solopfade begab. Auf sein erstes, gleichnamiges Deb\u00fct bei Brut Records folgte 1976 der Durchbruch mit dem Album \u201eThe Art of Tea\u201c, der ihm eine lange Zukunft bei Warner Brothers Records sicherte.<\/p>\n\n\n\n

Seine Musik orientierte sich an den ausgefeilten Jazz-Arrangements von Tom Jobim (Bossanova ist ein bedeutender Einfluss auf seine Herangehensweise an das Gitarrenspiel) und brachte seine ultra-weiche Stimme in die Gleichung ein, um der \u201eQuiet Storm\u201c-Bewegung zum Durchbruch zu verhelfen. \u201eQuiet Storm\u201c, benannt nach dem Album von Smokey Robinson aus dem Jahr 1975, war ein Subgenre der 70er Jahre, das urspr\u00fcnglich ein Radioprogramm bei WHUR-FM in Washington D.C. war. Der ber\u00fchmte DJ Melvin Lindsey kuratierte das Programm mit einem \u201eneuen Sound\u201c, der aus zeitgen\u00f6ssischem R&B bestand, der in einem sanften, romantischen, jazzbeeinflussten Stil vorgetragen wurde, und Franks war einer der Anf\u00fchrer dieser Bewegung. Franks blieb seinem einzigartigen Pop-Jazz treu, ging aber auch mit der Zeit. W\u00e4hrend er seinen Wurzeln verbunden blieb, begann er in den 80er Jahren Synthesizer und eine t\u00e4nzerischere Produktion einzubauen und landete irgendwo in einer Uptempo-Jazz-meets-Synth-Pop-Welt.<\/p>\n\n\n\n

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